La Ligue internationale contre le racisme et l’antisémitisme va poursuivre Eric Zemmour devant le Tribunal correctionnel de Paris. En cause, « les propos racistes et discriminatoires qu’il a tenus lors des émissions de télévision Salut les Terriens sur Canal + et L’Hebdo sur France Ô ».

Sur la chaîne cryptée, le journaliste controversé avait déclaré: « les Français issus de l’immigration sont plus contrôlés que les autres parce que la plupart des trafiquants sont noirs et arabes. C’est un fait ». Alain Jakubowicz, fraîchement nommé à la tête de la Licra, a également fait savoir qu’il allait saisir le Conseil supérieur de l’audiovisuel. Le CSA regarderait déjà « de très près » les propos d’Eric Zemmour, confie un membre de la Licra au nouvelobs.com.

« Le monde associatif est une force vive »

A l’occasion d’une conférence de presse organisée ce mardi matin par l’association, le nouveau n°1 de la Licra a également abordé le sujet du match PSG-OM du 28 février et les violences à caractère raciste qui ont émaillées la rencontre. Celui qui fut l’avocat des parties civiles dans les procès Barbie, Touvier ou encore Papon, a évoqué sans détour « des signes de complaisance de la part d’une minorité au sein des services de police, qui n’agissent pas quand des choses inacceptables se produisent ».

Au lendemain du premier tour des élections régionales, la Licra revendique son indépendance politique. Sa récente victoire contre le parti de Jean-Marie Le Pen lui donne de l’élan. Le 5 mars dernier, à deux jours du premier tour, le juge des référés du tribunal de grande instance de Marseille a ordonné le retrait des affiches intitulées « Non à l’islamisme » de la campagne du président du FN et tête de liste dans la région PACA. Il a estimé que ces prospectus, qui copiaient celles diffusées contre les minarets à l’automne dernier en Suisse, constituaient « un trouble manifestement illicite ».

La ligue désire aujourd’hui élargir son champ d’action et renforcer ses partenariats. Elle compte pour cela s’appuyer sur le monde associatif, « une stupéfiante force vive en France », souligne son président. Longtemps considérée comme un mouvement parisien, l’association formée en 1926 pour lutter contre l’intolérance ne manque de fronts pour s’engager.

( Article publié sur le site de l’Express le 16/03/2010 )

Accès à l’IVG, violences, inégalités de salaires, le féminisme est sur tous les fronts. 40 ans après la fondation du Mouvement de libération de la femme (MLF), les combats d’aujourd’hui demeurent semblables à ceux d’hier.

La journée de la femme du 8 mars dernier en est la parfaite illustration. Cofondatrice du MLF, Antoinette Fouque pose un regard acerbe sur la condition actuelle des femmes. « Elles produisent l’humanité. On ne tient pas compte du fait que faire des enfants est un travail, une création de la richesse humaine et ça n’a jamais été intégré à aucun produit intérieur brut » précise cette activiste de la première heure.

Editrice, député européenne et psychanalyste, ce symbole du féminisme français propose un « Grenelle des femmes ». La seule solution « pour qu’on globalise les questions car de tout temps, mieux on a pensé les choses, mieux on a travaillé pour trouver des solutions » précise-t-elle. Un discours qui trouve une résonance particulière au regard de l’histoire du MLF.

Des Beaux-Arts à la loi Veil

« Il y a plus inconnu que le soldat inconnu, sa femme »mentionnait la banderole sur la gerbe que venait de déposer le MLF sous l’Arc de Triomphe. Le ton était donné ce 26 août 1970, où le féminisme faisait une entrée tonitruante dans la société française.

A l’époque, cet évènement scelle l’acte de naissance d’un mouvement qui se caractérise par son caractère informel. Plutôt qu’une structure permanente, les membres du MLF instaurent des assemblées bimensuelles qui se tiennent aux Beaux-Arts de Paris. L’activisme hérité de mai 68 se fait sentir et les revendications sont nombreuses : maternité, organisation du travail, sexualité, organisation sociale, le Mouvement est porté par un profond désir de changement.

Les faits d’armes qui égrènent quarante ans d’histoire sont nombreux, avec comme apogée l’année 1975 et l’adoption de la loi Veil dépénalisant l’avortement. Désormais, de nouvelles idées émergent et les préoccupations évoluent, laissant présager des futurs défis pour celles qui s’apprêtent à reprendre le flambeau.

( article publié sur le site de l’Express le 10/03/2010 )

Il a beau être le président le plus puissant du monde, Barack Obama ne fait pas le poids face à Lost. Son traditionnel discours de rentrée sur l’état de la nation sera finalement reporté pour ne pas fâcher les fans. La contestation commençait en effet à grandir sur les réseaux sociaux, notamment sur Facebook à Twitter. La chaine ABC a programmé pour le 2 février une soirée spéciale de 3 heures, consacrée à la diffusion du nouvel épisode du feuilleton.
Point de départ de la polémique, la réponse du porte-parole de la maison blanche Robert Gibbs à une journaliste durant son point presse quotidien du 8 janvier. Elle revenait sur le choix cornélien auquel devait faire faire les millions d’aficionados de la série, mais citoyen américain avant tout. Il a confirmé depuis ce que tous espérait, le report du discours pour une date qui reste à définir.
Véritable rendez vous annuel, le discours du président américain sur l’état de la nation est particulièrement attendu cette année. La date du 2 février n’était pas un hasard, puisque quelques jours auparavant le Congrès doit voter la réforme du système de santé. Institué par George Washington en 1790, le discours n’aura pas résisté à l’usure du temps. La chaine ABC n’a meme pas eu besoin de remettre en cause sa propre date de diffusion de l’épisode. Entre les réformes en cours et le suspens d’une série à succès, les américains ont tranché.

Charlotte Gainsbourg,  » Heaven Can’t Wait « 

A bientôt 90 ans, Pierre Soulages aura su traverser le XXème sans jamais délaisser sa couleur fétiche qu’est le noir. Qu’il s’agisse de ses premières toiles réalisées à la sortie de la seconde guerre mondiale ou de ses derniers dyptiques ( une oeuvre composée de deux toiles distinctes ), le dernier mentor du courant abstrait aura su rester fidèle à ce qui est devenu sa marque de fabrique. Durant toutes ces années et aujourd’hui encore, Soulages n’aura de cesse de repousser la couleur noire dans ses derniers retranchements.
La manière dont le Centre Pompidou invite à découvrir cette artiste permet de distinguer deux périodes, l’avant et l’après 1979. Chacune d’entre elle propose un univers bien particulier, mais cependant l’une ne va pas sans l’autre. Dans un premier temps, les brous de noir, à savoir une couleur utiliser pour teinter les meubles, laisse plutôt perplexe. On est face à des toiles sur lesquelles l’artiste joue sur le contact entre un clair-obscur, sans vraiment parvenir à en faire ressortir ce qu’il desire. Soulages le declare lui meme en 1953, « c’est ce que je fais qui m’apprend ce que je cherche ».
Peu à peu, le parti pris de suivre une présentation chronologique permet de deviner un artiste qui va découvrir son style. Dès 1957, l’artiste commence à littéralement racler le noir de ses toiles pour faire ressortir les couleurs du fond et ainsi jouer sur la transparence. Le contraste entre le noir et le blanc prend le dessus au début des années 1960, de meme que l’usage de grandes toiles atteignant 2 mètres sur 4.
Puis c’est la rupture en 1979, Soulages radicalise sa peinture. Ce brusque changement de style est ici marqué par une salle toute noire, avec seulement un pan de mur qui reflète une lumière blanche sur 3 toiles suspendues. Le ton est donné, l’artiste va désormais jouer sur les effets que la lumière peut entrainer sur ses oeuvres. Il rompt ainsi avec la culture classique qui consiste à appréhender la lumière comme non pas une partie intégrante de l’oeuvre mais une entorse à la vision. Le concept est né, il s’agira de l’Outrenoir.
Pierre Soulages va s’efforcer à partir des années 80 de développer ce thème à travers diverses expériences. Il n’utilise désormais plus que de la pate acrylique qui lui permet de jouer sur l’épaisseur et des effets de matières très marqués. Selon les tableaux, il creuse plusieurs centimètres dans les stries qu’il fait à la brosse, d’énorme sillon qui donne un aspect si particulier. Dès lors, la lumière produit des effets particuliers sur ces toiles et l’artiste en joue. Le but semble atteint au fur et à mesure que les oeuvres défilent, à savoir changer le regard du visiteur pour tenter une nouvelle approche de la peinture.
Que l’on aime ou non le courant abstrait, cette rétrospective a le mérite de retracer le parcours d’un artiste qui durant toute sa carrière a voulu aller au bout de ses idées. Developpant peu à peu un concept, le scepticisme qu’occasionne les premières oeuvres laissant la place à une réelle envie de savoir jusqu’où il va aller. Ne serait ce que pour cela, l’exposition mérite que l’on mette la lumière sur Soulages, pour peu qu’il en ai encore besoin.

Soulages, du 14 octobre 2009 au 8 mars 2010, au Centre Pompidou

Difficile d’éviter le revival Jacques Tati ces derniers mois. Entre la rétrospective à la Cinémathèque française, l’exposition au 104, ou encore la polémique occasionnée par Mr Hulot qui fut privé de sa pipe sur les affiches à cause de le loi Evin, le cinéaste est partout. La période estivale aurait pu mettre fin à cet hommage, il n’en est rien puisque justement elle est prétexte à une sortie en salle des Vacances de Mr Hulot dans une version remasterisée.
La restauration fut financée par la Cinemathèque, et ce image par image tant les bobines étaient abimées avec le temps et par les multiples modifications apportées par Tati lui-meme. Le film de 1953 ressort donc en salle aujourd’hui, et c’est sans doute le meilleur hommage que l’on puisse lui faire.
C’est l’occasion de (re)découvrir le personnage de Mr Hulot, interprété par Tati himself, durant son séjour dans un hotel situé sur la cote Loire Atlantique. Totalement décalé et en décalage avec les clients de l’hotel, il impose peu à peu son joyeux bordel parmis eux. Ces derniers restent tant bien que mal imperturbables dans ce face à farces incessant. Plus Hulot tente de rentrer dans le rang plus il s’en sort avec pertes et surtout fracas. C’est drole, très drole, et particulièrement bien ficelé. Les plans fixes fourmillent de détails en arrière plan, invitant le public à aller chercher lui meme le gag.
Le cinéma de Tati, même sans vraiment le connaitre, est une source d’inspiration dans laquelle nombreux sont ceux qui ont pioché depuis ces premiers films. Mr Hulot rappelle par certain moment Buster Keaton, mais de toute évidence lorsque l’on voit Peter Sellers ou même Mr Bean ( si si ), c’est à Mr Hulot qu’on pense immédiatement.
Crise oblige, si les vacances reste utopiques cette année vous pouvez toujours partir au cinéma avec Mr Hulot pour 7€. Dépaysement garanti.

Vampire Weekend – A-Punk

Brenton Wood – The OOgum Boogum Song

Michael Jackson – Don\'t Stop Till You Get Enough

Ladyhawke – Paris is Burning

Gossip – Heavy Cross

Les Lecques / juin 2009